大都映画には年間１６本監督した猛者がいた
　朝日新聞０６年１０月７日の記事に「日本映画新人監督の波」があった。
　いわゆる松竹・東宝・東映といったメジャーの会社の不甲斐なさはともかく、新人といわれる人たちはインディーズ系で頑張っているようだ。
　このところ日本映画も元気を取り戻してきているというのだが。
　今回ぼくがテアトルエコー第１３１回公演の脚本の素材にした「大都映画」は、弁士つきの無声映画からトーキー映画へ移行する時代に、そのパワー（制作エネルギー）で、松竹や日活や帝キネ等のＡ級と称される映画会社を超えていた。
　たとえば最盛期の昭和１２年の記録のベスト５では、石山稔監督１６作品、ハヤフサヒデト１６作品、吉村操１６作品、白井戦太郎１６作品、大伴竜三１６作品、中島完三１３作品……と目をむくような数字である。（ちなみに大伴竜三はぼくの叔父貴であった）
　ではこの昭和１２年の人気俳優たちの出演本数はどうなっているか。
　トップ松山宗三郎（のちに監督もやったし、本名小崎政房として新宿ムーランルージュで脚本家として多くの佳作を書いた）は、なんと２８作品に出演している。２位が大乗寺八郎の２３作品。水島道太郎２０作品。杉山昌三九１７作品。藤間林太郎１７作品。阿部九州男１５作品。ハヤフサヒデト（監督もやりながら）１２作品……エトセトラ。
　女優陣では、大河百々代２０作品。三城輝子（河合徳三郎社長の令嬢で、男装の美剣士役が大当り！　大伴竜三監督作品が多い）が１５作品。
　琴糸路１３作品。久野あかね（松山宗三郎夫人）９作品……など。

年間制作本数にもビックリ！
　全国に直営館をもち映画配給会社としてスタートした河合映画は、昭和３年（１９２８）には年間７２本制作している。（これもスゴイ！）
　昭和４年７９本、昭和５年８６本、昭和６年１１１本、昭和７年９９本、昭和８年１０３本、昭和９年１０５本、昭和１０年１０９本、昭和１１年１０６本、昭和１２年１１０本、昭和１３年１０４本、昭和１４年１０２本、昭和１５年（戦時態勢深刻化する）９１本、昭和１６年（１２月に第二次世界大戦勃発）３９本。そして企業統合令で日活・新興との三社合併の昭和１７年はたった４本。
　これらの数字からも映画や演劇などの「平和であってこその産業」というものの運命が如実に読み取れる。
　前出の記事の中に「０６年９月〜１２月の公開作品だけでも（新人作品は）２０作品とある。
　しかも、現在の映画制作費という名の資金集めは至難の作業である。 　その点大都映画の河合徳三郎社長は、ほとんどが自己資金でのマネージメント。利益もかなり上げていたようで、大都の主役スターたちはすでに一流スターとして君臨していた市川右太衛門や嵐寛寿郎たちに遜色のないギャラ（月給千円？）を取っていたとか。
　１週間に２作品を上げる――というペースはなんとしてもモーレツとしか言いようがない。
　若いとき大都で助監督をしていた叔父（のちにフジテレビのディレクターとして活躍していて現在も健在）の小沢效は、「現場の人間は安月給だったが、撮影所はイヤな時代とは別天地のパラダイスのように楽しかった」と証言している。（現在の釣三昧の大島からこのシバイを観に来てもらう予定だ）

　さて当時の「暗黒への時代への傾斜」のさなか、そんなユニークな大都映画撮影所のクレイジーともいうべきフンイキが、舞台に再現できるか――？
　新聞２紙（すでに東京新聞１０月１１日付と読売新聞１０月２３日付）に公演の紹介がのり、多くの人たちの問い合わせがある。
　やっと元気を取り戻してきつつある日本映画だが、時代がこれ以上キナ臭くなると、「平和産業としての映画」は、ヤバイですぞ。
　もっとも同記事には「若手の作品には社会性やメッセージ性が希薄」といわれ、さらに「単なる私小説や自分探しにとどまるか……」とダイナミズムが欠落しているとある。
　若いうちからチマチマと老成するなんてイヤだなあ。